L'antre de KaG 2.0

Toutes nos envies :
Marie Gillain campe une jeune juge chargée de traiter les dossiers de surendettement. Elle se heurte au système et à ses incohérences. Elle va rencontrer Vincent Lindon qui a occupé les mêmes fonctions, avec la même révolte mais a fini par jeter l’éponge.
Entre les deux va naitre une forte amitié qui va les souder et les faire rassembler leurs forces sur un dossier particulier.
Claire (Marie Gillain) découvre qu’elle est atteinte d’une tumeur maligne au cerveau mais le cache à son mari et ses enfants. Elle n’a plus que quelques mois à vivre.

Je pensais qu’il ne s’agissait, au départ, que d’un film sur l’aspect social, les incohérences de la loi, la force des lobbies financiers mais non, cela va au delà. C’est aussi un film sur l’amitié, la maladie, la mort, l’engagement.
Ce n’est pas un chef d’oeuvre mais Marie Gillain y campe un joli rôle, quant à Lindon… c’est Lindon, parfait dans la peau de ce juge désabusé, écorché, qui reprend courage et retrouve ses convictions au contact de la jeune juge malade et engagée.

Carnage :
Kate Winslet et Christoph Waltz se rendent chez Jodie Foster et John Reily.
Le fils des premiers a, en effet, blessé l’enfant des seconds dans un parc de New York et ils sont là pour régler à l’amiable le litige via leurs assureurs respectifs.
Tout oppose les deux couples. D’un côté des gens très bourgeois un peu coincés, en face un tandem plutôt bobo.
La conversation est très urbaine puis, au fil des événements, le vernis mondain craque et laisse transparaitre les vrais sentiments, ressentiments et autres aigreurs des uns et des autres nous rappelant qu’au fond, on est resté des sauvages.

Bon… Le film a beau être court, je ne l’ai pas regardé jusqu’au bout. Je me suis fait chier comme un rat mort
Je ne dois pas être assez « urbain » pour l’apprécier à sa juste valeur mais je comprends qu’on puisse l’apprécier en découvrant les névroses des uns et des autres qui se montrent au grand jour au fil de l’histoire (tirée d’une pièce de théâtre je crois).

Les Lyonnais :
Momo (Gérard Lanvin) est un ancien voyou désormais rangé. Il a sa famille autour de lui. Serge (Tchéky Karyo), un ancien « associé », son frère d’armes en fait, refait surface et a besoin de son aide. Tout part en couille.

J’aime beaucoup les films d’Olivier Marchal. Il nous refait des polars à l’ancienne, comme ceux des années 70, où les voyous ont une forme d’éthique, de code moral, et où les flics les côtoient presque naturellement.
Celui ci ne sera pas sans rappeler l’excellent « Il était une fois en Amérique », avec ses séquences flashback qui retracent l’enfance des héros, leur génèse, leur chute.
Je ne suis pas fan de Gérard Lanvin, mais il a ici un joli rôle qui lui sied à merveille.
Au delà de la qualité du scénario, et du film en lui même, c’est une belle histoire sur l’amitié et la trahison.
Je conseille

Les adoptés :
Lisa (Mélanie Laurent), la jeune Marine (Marie Denarnaud) et la mure Millie (Clémentine Célarié) vivent ensemble avec le fils de Lisa, Léo. Elles se sont construit leur univers, sans homme, hormis le petit Léo, en organisant leur famille à leur manière. Leur vie est bien organisée et chacune semble avoir son rôle dans cette micro société.
Puis… Marine tombe amoureuse d’Alex (l’excellent Denis Ménochet que je ne connaissais pas) bouleversant ainsi l’équilibre familial. Comment intégrer un homme dans leur sphère ?
On ne s’arrêtera pas là puisqu’un drame viendra bousculer encore plus l’ordre établi et le rôle de chacun dans cette famille matriarcale.

C’est le premier film de Mélanie Laurent et une assez jolie histoire. Histoire personnelle oblige, j’ai toujours aimé ces histoires de familles tenues par des femmes au caractère trempé.
Le film n’est pas exempt de défauts et j’aurais aimé que certains aspects soient traités plus en profondeur, notamment sur l’aspect psychologique des personnages et ce qui les a amenés à s’organiser de la sorte. En attendant, j’ai beaucoup aimé et le recommande vivement.

Mission Impossible 4 :
Inutile… prévisible, long, et chiant.

Sherlock Holmes 2 : un jeu d’ombres
Sherlock Holmes et le fidèle Watson doivent affronter le docteur Moriarty.

Oui, le résumé est court, mais bon… Rien qu’avec le titre, on sait de quoi on parle.
J’avais beaucoup aimé la version revisitée d’Holmes avec Robert Downey Jr et Jude Law. J’attendais donc la suite avec impatience.
Guy Ritchie est aux manettes de ce nouvel opus, ce qui pourrait mettre l’eau à la bouche.
Mais voilà, j’ai été très déçu par plus de la moitié du film.
Je trouve que la sauce prend moins bien et que Downey Jr est, cette fois, plus dans le registre du pitre qu’autre chose.
Enfin, la réalisation offre trop d’effets spéciaux qui, la plupart du temps, viennent casser le rythme (à l’exception d’une ou deux scènes excellentes comme celle de la poursuite dans les bois).
On sait donc à quoi s’attendre, on peut passer un bon moment, mais sans plus.

This must be the place :
Cheyenne (Sean Penn) est une vieille star du rock qui vit recluse chez elle. La cinquantaine bien tapée, il a conservé son look de scène, plutôt gothique, qui nous rappelle celui de Robert Smith des Cure. A la mort de son père, il décide de venger celui-ci en retrouvant son ancien bourreau, nazi, réfugié aux Etats Unis.

J’adore Sean Penn et j’adore ses rôles décalés.
Il joue ici ce vieux gothique, complètement apathique, ado attardé, qui va affronter sa propre histoire en partant aux Etats Unis revoir son père mourant.
Ce film est presque un ovni, et les sentiments pour son personnage principal oscillent souvent entre agacement profond (sa léthargie) et attachement total (sa malice bien cachée).
Difficile d’en dire plus. Je recommande